9月4日晚,一场围绕“创新、活力、联动、包容”的峰会主题,和“西湖元素、杭州特色、江南韵味、中国气派和世界大同”的G20杭州峰会文艺演出“最忆是杭州”在西湖精彩上演。
在这场国际顶级的水上舞台大型演出中,劳伦斯·许应邀为G20峰会开幕式表演的四位艺术家,设计了四套华丽而耀眼的礼服,并为峰会设计了一套献礼礼服。延续了他中西合璧,完全西化的立体裁剪。
在这场精彩绝伦的演出中,一曲美丽幽香的《难忘茉莉花》歌声将演出推向了高潮,歌唱家雷佳那优雅的桂花刺绣礼服与美丽的茉莉花旋律相呼相应。
这套由劳伦斯·许设计的礼服以白色桂花为主,精美的桂花刺绣在白色薄纱中若隐若现。在设计礼服时,他想到了八月桂花香。“杭州用桂花做市花在于更深层次的内涵,桂花是一种有内涵的花。首先它的香气浓郁,优雅怡人。
这件衣服晶莹剔透,衣领与西式的裙摆的图案巧妙的融合了桂花与茉莉花瓣的渐变,领口处的珍珠点缀与用立体的桂花刺绣给予整件衣服生命。“仿若在月色当中呈现出一种静美,静美之意仿佛可以闻到桂花的浓香致远,香飘四溢,花开于秋,是崇高、贞洁、荣誉、友好和吉祥的象征”。
聚光灯下,伴随着一声清脆、悦耳、悠长的琵琶声,琵琶演奏家赵聪身着劳伦斯·许设计的如月下玉兰般绽放的礼服,用灵动的手指,弹响了整台演出的开场篇章《春江花月夜》。如果说白居易笔下的 “千呼万唤始出来,犹抱琵琶半遮面”这一千古名句,淋漓尽致地摹画出琵琶女的羞涩、矜持风姿。
那么劳伦斯·许为琵琶演奏家赵聪设计的以月下玉兰为灵感,黑白相应,如同月下绽放的玉兰的礼服,则好似一幅“影落空阶初月冷,香生别院晚风微”的画作,一种西湖琵琶的胜景完美呈现。
礼服的胸前采用扇面设计,像是一个开合的扇贝,用珍珠的哀婉表现月光,珍珠的装点如同玉盘,和西湖上悠扬的琵琶声一起,传唱出华夏文明的灿烂与悠久。
演出中,《高山流水》这一气势宏大,首次尝试了古琴和大提琴的同台合奏。
艺术家金蔚用跨越千年的古琴之音,有如一股娟娟溪流, 而劳伦斯·许为金蔚设计的以谦谦细竹为灵感的礼服,明月如霜,清淡高雅,更像是与古琴跨越千年的对话。
“竹是君子的化身,彰显气节在古琴服装的设计运用了月下竹影,是一幅月亮渐渐升高了,竹影渐渐与西湖上描着的线相分离,现出参差不齐的样子来”。劳伦斯·许希望用竹子表现古琴的意境深远,体现了古老乐器与现代的完美融合。
劳伦斯·许希望设计一款完美融合中西方元素的服装,所以他在为大提琴演奏家娜木拉设计礼服时,以中国夜色下的梨花为背景,梨花冰身玉肤,凝脂欲滴,妩媚多姿,应是柔的化身,是一种中国传统文化与西方裁剪相结合的意境,与古琴的中西结合形成了一个交相呼应的效果,是一幅月下梨花纷飞的静美画面。
除了这四件为G20峰会设计的演出服,劳伦斯·许还特意设计了一套G20献礼礼服。礼服以丝绸为主要元素,围绕“敦煌艺术”,以唐代的花纹与色彩扩展形成,服装色彩主要以淡蓝向金色渐变,胸前就像一朵绚烂的丝绸之花,其中运用飞天裙摆,一曲敦煌飞天、一缕蝶舞迷香,渐次舒展开来。目前这件礼服展览于杭州丝绸博物馆。
用丝绸连接古今中外的文明。从远古走来,时间仿佛穿越到千年前,人们流连于石窟,触摸着斑驳而璀璨的历史。丝绸与敦煌艺术相碰撞的火花,具有中国气派和民族风格。
谈及设计灵感时,劳伦斯·许表示,“这5件衣服传达了中国服装的意境美和诗意,其中4件演出服更是穿插了花与月色的元素。在我的设计中花在夜色里更有意境和灵魂,在夜色里更是有一缕花魂述说着动人的绝色、美艳和哀婉。G20峰会的晚会是在夜色西湖湖面上,夜色中的花卉更能让人动容和传递感动。”而劳伦斯·许东西方元素完美结合的设计也正是契合了峰会创新、活力、联动、包容的主题。
在开幕式表演结束后,他由衷地感慨:“一幅画卷般意境的晚会,如同宋代黄公望的富春山居图。描写的不仅仅是山水,更是富饶当时胜景、人文。一场G20晚会浓缩的不仅仅是艺术家的表演,更是祖国的盛况空前,盛世繁华。”